0 投票	白色栅栏后的斯特兰德 作者：林路  日期：2007-03-08  来源：林路博客  温度：℃  【字体：大 中 小】

    斯特兰德身体力行，在理论上也为“直接摄影”摇旗呐喊。他认为最纯正的摄影方法就是使用直接摄影的手法——“纯正，也就是视觉强度，确实是生动表现的先决条件……它要求不带有任何制作和控制的痕迹”。他还明白无误地表述了自己的观念：“观察你周围的事物，观察你周围最接近的世界。如果你很敏感，就能发现一些事物；如果你用心拍摄，而且懂得怎样拍摄，那你就会拍摄出事物的内涵。如果你使别人感觉到你和世界没有融为一体，那是因为你做了一件极端平庸而毫无价值的事情——拍摄了一张绘画派照片。” 摄

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    斯特兰德擅长使用5 x 7和8 x 10英寸的大画面照相机，并采用白金相纸直接印制照片（这些几乎已经失传的印相工艺，也是他作品拍卖价格一直居高不下的原因之一）。因此这些照片被公认为是新客观主义得以衍生的基础，形式和感觉都是密不可分的、异常强烈的。此外，他在1917年写作的《摄影和新的上帝》一文中，就已经透露出他对自然客观逼真写实和深入核心的倾向。他的实践一直延伸到50年代以后，甚至1976年去世之前还在拍摄——摄影生涯持续了将近四分之三个世纪，逐渐找到了他的终极观念。

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    给我留下深刻印象的是，斯特兰德说过这样一段话：“在某种意义上而言，艺术家不应该被问及他的工作是基于什么生命哲学，工作本身就是这回事。”正是因为这样的朴素平凡，斯特兰德才以其领先一步的观念产生了对摄影的重大影响力。而且正如一位评论家所说：“他影响的不是一般的影像工作者，他影响的是同时代及晚一辈的影像大师们。他影响了最有洞视力的眼睛，影响了最有生命力的创作心灵，影响了最具纯熟度的表现功力。”

    90年代的拍卖市场上，斯特兰德的经典作品价格上升之快，令人咋舌，超过了6位数美元。曾经有人做过一个调查：如果有50000美元，你会收藏哪些摄影家的作品？纽约的摄影商格林伯格和洛杉矶的收藏者冯诺列举了很多摄影家：阿伦·西斯金、哈里·卡拉汉、多萝西娅·兰格、伊莫金·坎安宁，以及路易斯·海因、贝伦妮丝·阿博特、尤金·史密斯、沃克·伊文斯等。然而冯诺特别指出，要避开购买斯特兰德的照片，因为其价格已经上升得太离谱了。

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     此外，斯特兰德还是一位著名的电影人，拍摄过一系列影响深远的电影，比如和画家查尔斯·希勒拍摄制作了美国第一部前卫影片《曼哈塔》。后来出访苏联，与俄国当代前卫艺术家以及电影蒙太奇理论的创始者爱森斯坦等人进行交流。1932年在墨西哥政府的邀请下，为纪录片《墨西哥档案》做制片人及影像数据的收集，同时也留下了一系列前面提到的墨西哥人物和生活影像。1936年与人合作制作了影片《划过平原的犁》，随后又合作完成了一部反法西斯主义影片《西班牙之心》。最著名的代表作则是一部耗时四年、对美国本土法西斯主义批判的影片《国土》。巧合的是，这部影片完成时，珍珠港事变发生，美国自此无暇于国内纷争，这部影片也成为斯特兰德的绝唱。

    1947年斯特兰德重回摄影的怀抱。对于他来说：“摄影仅仅是一条新的道路：一条从不同方向开始，通向一个共同的终点——生活——的道路。” 久